Le Paulello SP 217 en studio
Le 7 mars, une première pour le piano de concert SP 217, la participation à l’enregistrement du prochain CD de Anne Gorny au studio Honolulu.
Piano is not dead ! 4e édition
4e édition du festival PIANO IS NOT DEAD, mise en place des pianos mardi.
Trois pianos sur une seule scène, ce n’est pas fréquent.
Audrey Hiebel Magali Natalizio
En plus des concerts programmés, le samedi après-midi sera consacré à des rencontres et ateliers : conférence concertante avec Pascal Pistone à 13h30 et 15h, atelier avec Patrick Sinigaglia autour du ressenti du piano par le musicien et de la pratique du technicien. Exemples sonores à l’appui, vous pourrez appréhender et comprendre l’acoustique de votre instrument.
Quant à Dimanche matin c’est brunch et musique ! À 10h Audrey Hiebel et Magali Natalizio donne un récital chant et piano sur le thème des femmes. À 11h jazz avec la formation Zbabouche: Sébastien Guillaume au violon, Antoine Bouchaud au piano.
Revue de presse autour de l’Opus 102
Le piano de Stephen Paulello Opus 102 fait parler de lui… Au concert du Tétris, la presse était là.
Voici 2 articles de l’Yonne, quotidien de la région où se trouve l’atelier de Stephen Paulello :
Découvrez ce piano unique conçu dans l’Yonne !
Et du même quotidien une interview de StephenPaulello.
À lire également, plus technique, l’article de la revue Pianiste :
L’Opus 102 de Stephen Paulello : la Bugatti Royale des pianos.
Un piano bien vivant !
Compte rendu d’un évènement pianistique au Havre, un spectacle avant le spectacle, l’arrivée du piano SP Opus 102 au Tétris. Stephen Paulello l’accompagne pour son baptême avec le public. 2 ans de construction, 102 notes, 3 m de long, 600 kg de bon bois et métal. Impressionnant. Le mettre sur pieds mobilise pas loin d’une dizaine de personnes. Sous le piano, le barrage, une structure monobloc de hêtre, d’érable, de frêne et de chêne, habillé de palissandre avec vernis au tampon (à peine sec, il faut bien dire…). Et sous le couvercle (en érable ondé), la somme de 10 ans de recherches musicales et de haute technologie. Cordes, cadre, table d’harmonie, tout a été repensé au service de la création et la beauté du son. Une vision de la musique selon Stephen Paulello ?
Et la musique fut…
Sortie en ville
Le lendemain Le piano SP Opus 102 était installé à la médiathèque
Photos : Eric Enjalbert
Le piano qui n’existait pas
Merci à Lucien et Philippe Morino pour la vidéo.
L’évènement au Tétris
Festival Piano is not dead 18 – 21 décembre
C’est avec un immense plaisir que je vous invite à venir découvrir mon nouveau piano de concert Stephen Paulelllo SP217. Celui-ci sera livré et présenté par son concepteur lors des concerts du 20 et 21 décembre prochain dans le cadre du festival Piano Is Not Dead au Tétris.
Venez découvrir la musicalité et toutes les innovations techniques de ce bijou !
Il existe une fabrique de pianos à queue très particulière : entre atelier et laboratoire, elle construit de manière tout à fait originale les instruments de Stephen Paulello. Depuis la fermeture de Pleyel il y a un an, c’est la dernière manufacture française de piano.
Les pianos Stephen Paulello sont plus que différents, ils sont à contre-courant. Depuis les choix de conception, les procédés de fabrication jusqu’à la stratégie de communication et de vente, tout déconcerte par son caractère iconoclaste et néanmoins lumineux. Stephen Paulello dit qu’en facture de piano tout a déjà été inventé, mais certaines directions ont été abandonnées avant d’avoir atteint leur aboutissement. Parmi toutes les expériences tentées au cours de l’histoire et qu’il a rencontrées en jouant ou en restaurant des centaines d’instruments, il a su analyser et choisir celles qui correspondait à son univers musical et sonore, sans se laisser influencer par le standard établi depuis le 19ème siècle par les plus grandes marques. L’originalité et la force de ce facteur est d’être avant tout pianiste (il est lauréat de prix internationaux). Chacune de ses options techniques traduit sa vision de la musique, de l’épanouissement du son et du jeu pianistique. Le propos musical doit être lisible et jamais vulgaire, la sonorité façonnable et métamorphosable à l’extrême, le toucher sensuel et obéissant.
Pour obtenir cela, Stephen Paulello s’appuie sur une structure monobloc fraisée numériquement, supprime les barres de table d’harmonie, remplace les pointes de chevalet par un système de fixation des cordes par agrafe, panache plusieurs types de fils d’acier au sein du cordage.
Pendant le festival, les artistes auront le privilège de jouer sur le tout dernier instrument fraichement sorti des ateliers : un demi-queue de 2,17 m. Le clavier est en ivoire et les placages d’érable moucheté sont vernis au tampon.